"Comecei a pensar que chorar para mim era muito fácil pois chorava para fazer amor."
Lygia Clark

 


No limiar: Os experimentos do Cinema Brasileiro da década de 1960 e início de 1970


Em 15 de outubro de 1968, na véspera de seu exílio voluntário do Brasil, o artista Hélio Oiticica escreveu a colega artista Lygia Clark em Paris, para "contar um grupo de eventos e experiências aqui que muito me transformaram durante estes últimos meses." Estas transformacionais ocorrências contaram com a participação de Oiticica como ator em Câncer recurso experimental de Glauber Rocha, a fotografia de Caetano Veloso vestido com uma das Parangolé capas de Oiticica sobre as rochas da praia do Arpoador, no Rio de Janeiro, a operação policial no concerto onde Veloso cantou o hino da contracultura "É Proibido Proibir " sob o estandarte de Oiticica afirmando que" SEJA marginal, SEJA herói "(Seja um fora da lei, seja um herói), e a exposição coletiva Apocalipopótese no  Parque Aterro do Flamengo no Rio.

1968 foi um ano divisor de águas para o Brasil, quando a ditadura militar de 1964-85 entrou na sua fase mais repressiva e a cultura de esquerda, fecundo da década de 1960, foi extinto. Em face desse ano dramática intensificação da censura cultural e os exilados forçados e voluntários de muitas figuras culturais, uma ampla gama de artistas, cineastas e poetas abraçou um ethos de marginalidade estética e social. De 1968 em diante, os jovens cineastas subterrâneos agrupados em torno de Júlio Bressane e Rogério Sganzerla re-vindicado teorização original de Glauber Rocha de uma "estética da fome" e combinou-a com o B-filme de terror tradição de São Paulo auteur José Mojica Marins para produzir um "cinema de lixo. "em diálogo direto com o movimento filme marginal, e na continuação do abandono da produção de Lygia Clark" commodifiable "objetos de arte, depois de 1968 vários artistas brasileiros se voltaram para a imagem em movimento como um meio de auto-exploração e política resistência. Como o artista e cineasta Lygia Pape colocou, "Marginal foi o ato revolucionário de invenção, uma nova realidade, o mundo como mudança, erro como aventura e da descoberta da liberdade ... o anti-filme".

Em conjunto com a exposição Lygia Clark: o abandono da arte, 1948-1988, o Departamento de Cinema apresenta uma série de filmes que as cartas vibrante cena cinema underground da época.

Organizado por Jytte Jensen, curadora do Departamento de Cinema, o Museu de Arte Moderna, e Nicholas Fitch, doutorando da Universidade de Columbia. Com agradecimentos a Barbara London, ex-curador Associado do Departamento de Mídia e Performance Art, o Museu de Arte Moderna.

A exposição é apoiada por Richard I. Kandel.
www.moma.org/visit/calendar/films/1475